传承弟子———红夜摩的前世今生

作者：XXX艺术机构记者    2007.11.12    香港

记者：      您的家族什么时候开始西藏绘画的?  是一种怎样的情况下？

红夜摩成员：对于我个人来讲并不是从小学绘画的，只是小时候听祖辈们悄悄说上一两句，也觉得壁画、唐卡很神秘。那时正赶上文化大革命，老人把唐卡都悄悄的放进箱子里，藏到寺院的室密中。记忆当中看着过有许多壁、画唐卡被毁坏，当时很害怕．．．．．．

记者：      近年来，您家族的那幅“红夜摩”唐卡被香港佳士得拍卖3094万港币，可以说是您家族的转折么？

红夜摩成员：那是2002年的事，对于我来讲，这些都过去了。这些年随着中国传统文化被世界认可，唐卡价值也在不断升温，传承的意义得到了普遍体现。我的一些做法，极端的个人行为，个人的想法现在无意中机缘巧合了，才有了现在。也就是说，极端的个人化和家族的共性符合了，有了相同的轨迹。对于“红夜摩唐卡古道”来讲只是一个过程，或这是一个形式。

记者：      2006年您家族传承的二幅作品被联合国教科文组织邀请第一次去法国展，当时是怎样的情况？

红夜摩成员：那是二幅典型的代表作品就其内容而言，历史背景的、文化的、构图造型上都有一种敦煌的语境。对我来讲并不太看中作品，因为作品和人的生命本体，灵魂之间毕竟是一个从属的位置。作品中我们感受着千百年来一辈辈老画师对佛祖对技艺虔诚的态度，感受着在佛光的护佑之下，一个个修行人的平和又充满幸福的心境。西藏古代的画师们用最大的热情，投身于可能被装藏于塔身和塑像的唐卡绘制之中，那将会永远无缘得见世人。世人的赞美，历史的记载在他们的眼里只是浮世虚名和过眼云烟。结缘于世界、也结缘于供奉诸神，荣耀佛祖的绘画，那是他们特殊的修行。这种修行能否脱离轮回了生脱死，我不得而知。红夜摩唐卡家族专注于绘画的实践中，靠着自身的完美便足以证实她应有的地位。

记者：      为什么用这种方式（网站）传达状态？

红夜成员摩：这都是正常的，有可能是因为心理的，有可能是因为生理的，有可能是因为环境的，你有堵塞感觉的时候积得更多，一旦畅通的时候力量更大一些。  “红夜摩”代表家族以传承的完美结合，是一种色彩和状态，也反映一定程度心理、生理上与作品的一些关系。就有点像生活中家里养的狗、猫、小香猪一样，你同其中哪一种“交流”起来感到愉悦，有快感，就是那种状态。

记者：       您家族的一幅唐卡作品，据说被新加坡一位富商借用名车换取，有这回事么？

红夜摩成员： 其实这都不重要，传承画师的作品有不同的价值，这个换取价格本身是作的一个价格属性的一方面。对“红夜摩唐卡”本身来讲，别人怎么讲，和你身的状态没有关系，毕竟除了价格因素之外还有其他更重要的东西。一幅艺术作品，不能够随着经济利益这种潮流，随着这个跑就丧失了自己。

记者：      能问你一下您的网站怎么是 tk 1300？

红夜摩成员：藏民族绘画有着1300年的传承历史，自文成公主进藏以来，拉开了藏、汉民族文化交流的历史画卷，历史上说“唐蕃古道”之路，就由此而来。

记者：       600年家族唐卡传承下来，您继承了什么？最近，家族制作一些唐卡版画，意义何在？

红夜摩成员：严格的意义来说是一种生命状态，生命是不可以替代的，每一个生命都是独一无二的，差不多只有象这样活着的人，敢公开叫嚣说“我的生命是和你们不一样的”。唐卡版画是一个生命体，在不同的环境下不同的历史社会条件下对生活本身有不同的反映，她承载着传承使命。唐卡版画脉络的梳理、传承，到目前来讲没有人做这样的工作。原作品世界上只有一幅，藏在“深宫”里，见不到阳光，也只是一个象征的符号。版画是对生存状态的生命的滋养，才能转化成为艺术语言。

记者：      生活中的您呢？

红夜摩成员：差不多有几十年，没有人会告诉我除了受正常教育之外，现实生活中的人还可以有别的东西，忽然有一天，找到了依据。这些是生命中必需的功课，这是一个说服自己的过程，一旦说服那些放在别人身上要死要活的问题，在这儿就像一个舞台节目。这可能是点燃了平时或一生中无法揭示的“死角”，每一次的失败和痛苦填满了死角空间。也带来生命的饱满。用一位共过事的朋友说：如同多年来的苦行僧，表现出一幅“形同槁木，心如死灰”的样子。