作者: 可秀.顿珠   2007.08.22  发自:上海

 

   收藏圈有一句老话，是说新进入收藏圈的朋友开始买的东西不会是真的，但买着买着就买回真的了。这成了艺术品投资的一般规律，相信请回唐卡的人基本上都是这样。去寺院多了，见的多了，看了几本书，兴致勃勃去西藏请会一些唐卡，有尼泊尔的、卫藏地区的、甘孜的等不同种类，反正看上去很震惊，其实不然。这些3000—8000元的作品，能有十分之一的传承血统，也称幸运了。

   任何事情，时间是检查“真伪”的标准。

   进入任何一个行业，不可能就能马上上手。我听朋友讲：北京有一位国家机关干部，把一生几乎所有的积蓄都用到了藏品上，自己每天爱不释手的把玩、欣赏，乐在其中。老人家突然去世了，这些藏品不知怎么处理，就捐给了当地有关收藏机构保管，不曾想到老人家用一辈子心血换来的“宝贝”竟无一例是真的。

   这不由让我们想起当今的唐卡艺术品收藏。唐卡艺术品是属于非物质文化遗产项目，历史悠久，传承1300年，其中的历史、文化、艺术价值不言而喻。1300年传承见证了藏传佛教的美术史。在当今盛世，艺术收藏蔚然成风，人们的艺术品味不断提高，唐卡在藏区开始热起来，拍卖也屡破纪录。但是一些混入圈子里的“小部分”投机者及贪心赚黑钱的“画师们”，以假乱真，谎话满天飞，打着看似老实朴实“出家人”的幌子，穿着“袈裟”的外衣，欺骗去那儿请唐卡作品的善良人们，一幅“粗制烂造”的作品，开口就几千元，还美其名日：“佛，菩萨在保佑着你们”“是他们的召唤，有缘份”．．．．．．一派谎言．还美其名日：被请走唐卡收回的钱，他们自己全部捐给了寺院。自己不留，在积功德。 

   如果你不懂唐卡，回去还心存感激，总想着找个机会来报答这些“披着狼皮的羊”。但世上的任何事物都逃不过时间的检验，还有一句真理是毛主席说的“有比较，才能有鉴别。”何况是唐卡作品！具有收藏价值的唐卡艺术品，应该是天才的创造加传承的宗教绘画，而在某些藏区，已形成了乡村“前店后厂”的加工模式，形成了流水线作业。同深圳“大芳村”加工厂没什么区别。这些人根本不懂藏传佛教的教义、教规，只是当作一门“手艺活”，用来赚钱的工具。有些人被标榜为“大师”“艺术家”称号，带了许多徒弟，你若同他订制唐卡作品，交了定金，他说好了本幅作品价格按“大师”级收取，等半年后交货时，发现作品完全由其徒弟代笔，连底稿（创作部分）也是复印其他村的图案。（注：这些事隔一年后才知道）这些被称着“画家”“大师”连底稿都打不全。（注：这些“大师”的作品动不动就叫价几万）谈到这里的时候，自己的唐卡收藏“学费”已交了不止二十万了。经历了一个漫长的、艰辛的，处处会碰到陷阱的过程。

    这些年，起初只因为对唐卡的爱好，开始踏上唐卡收藏之旅。经历乐一些波折和陷阱后，开始潜心专营和研究。看了能买到的所以的唐卡书籍，找了无数的相关资料。从西藏绘画史到世界绘画史，都逐一研究。毕竟艺术语言是相通的，杰作自己会说话，我只是学会用心去倾听这些绘画语言。就象著名的收收藏家马未都先生讲的那样：“知识的积累，是一种财富，它会让你有一双火眼金睛，在收藏的道路上避免许多的陷阱，同时有能力发现真正的宝贝”。

这些年，每年去藏区不下五六趟；每次住多则一个月，少则十几天；人只有完全浸染在那里，与那里的天、地、人、物、环境、习俗共呼吸，才会理解一点藏文化，懂得一点唐卡艺术的深刻内涵。凡到过西藏的人，大多把“西藏之旅”称为“洗涤身心之旅”；纯净的蓝天白云和雪山草地，这里是离神灵最近的圣地；所以，藏人在这里修筑了众多的寺院来膜拜他们心中的神。在古时候，唐卡是被禁止买卖的，只有最为虔诚的弟子才有资格在上师的应允下请一幅唐卡回家张挂，其珍贵可见一般。由于近年来青藏铁路的开通，以及唐卡价格的极大攀升，沿线几乎所有的好唐卡都被藏家囤起，而市面上定制的作品，几乎无任何价值可言。要真正的认识唐卡，辨别出其中所包含的内容与意义，没有年头的累积和多年的研究，是一件比较困难的事情。真正的唐卡讲究很多，加持、涌经、天然矿物质材料、佛教教义、姿态、色彩、神韵．．．．．．符合诸多条件才称得上唐卡。挂在家里，会对你说话，会与你交流，是有灵性的。

     三年前，订制了二幅唐卡，当时请回来交货时，请来专家鉴定：唐卡里主尊、菩萨、罗汉等人物没有严格按照度量经尺寸绘制，人物比例不对，所绘不符合经文内容，整幅画面不圆满，不能构成一幅吉祥图鞍，叙事性不够，所使用的矿物质原料只占50%,其余为替代品。也就是说，不是千年不变色的唐卡传承作品。其中，整幅作品不是一位画家所绘制，从线描、调色、上色情况、人物表情刻画及晕染、点染、宣染、勾金等等方面，至少四人以上在加工。根本无“一气呵成”之功力。这失去了传承作品艺术的魅力．．．．．．此作品无任何灵性可言，不会有加持我的力量。（注：损失的不只是金钱，更为惨重的是精神上的寄托和慰籍）。

    这么多年终于从误区中走了出来。据实际情况的掌握，真正的唐卡（上乘的，孤本珍品）
整个藏区（卫藏、安多、甘孜）每年不会超过20幅（注：一幅作品周期需9个月以上）三个地区的（唐卡传承人）艺术家总和不会超过15人。但目前统计，三个地区从事唐卡绘画的画师已超出4000人。这充分说明了非物质文化遗产的珍贵和稀有，也为藏区带来了繁荣的发展前景。

   我们知道，艺术大师往往是一些具有深刻洞察力和高超技巧的“文化人”，或者是一些走在时代前面的人。他们一非凡的天赋和高超的技巧，在现实世界与主观世界中找到或表现出一个时代的精神，并将一个前所未有的新世界展现在我们面前。在这里艺术家如同发明家和创造家，他们通过一生锲而不舍的求证精神，发现了一个新的精神空间，并引导观众进入其中，所以我们才称他们是 “天才”，称他们是“大师”。我们发现，原本天才的艺术家还需要另外一种灵魂的东西，即：“一个人一生所遭遇的一切在他的灵魂深处的投射。”这些包括生与死、爱与恨、信仰、灵魂、快乐与痛苦、傲视与自卑．．．．．．这些东西一旦先天或后天注定，就必然在一个艺术家一生的劳作中显现。

     西藏的艺术家创造他独特的唐卡艺术的同时，也在创造他的自我实现和人生的修行过程。可如今，藏区的大师似乎已经不存在了，这使得每个想成为大师的艺术家们变得茫然和绝望。当今社会藏区的艺术家们所遭遇的生存压力和精神冲突似乎越来越多，唐卡艺术创造已变得愈加无序和现实。那些标榜着自己是“大师”和“传承人”的画匠们所制造的“轰动效应”似乎充满了与藏传佛教和伦理道德的对立——对生命的体验和修行，对前世今世和来世的强烈感悟和洞悉。他们关注的不是自己的灵魂，而是利用唐卡绘画的工具在商业竞争中所获取的利益。

      当如今丰裕的物质生活已成为举手之劳，当“没有人是艺术家，也没有人不是艺术家”时，艺术大师自然就变得可望而不可及了。因此，我们更加怀念那些西藏千百年来残存的美丽墙壁艺术，还有古老寺院中挂满大大小小色泽亮丽的唐卡绘画。感受着千百年来一辈辈来画师对佛祖对技艺虔诚的态度。感受着佛光的护佑之下，一个个修行人平和又充满幸福的心境。西藏古代的工匠们，用最大的热情投身于可能被装藏于塔身和塑像的唐卡绘制之中，那将永远无缘得见人世，世人的赞美、历史的记载在他们的眼里只是浮世虚名和过眼云烟。这是特殊的修行，这种修行能否脱离生死轮回了生脱死，我们不得而知？这些修行的时刻或可以借绘画修行得无上境界的一线光亮吧。为他们灵魂深处所经历的一切感到无比眷恋，同时也能使我们得到一丝安慰，并从中获取到对艺术本应具有的信心和向往。尽管唐卡中一个画面，一点印象，一个手势，一个声音，已装藏于塔身中，但却是永恒的。